Originaire du Québec, Julie Bergeron vit et travaille en France depuis 2002, à Pantin en région parisienne. Graphiste de formation et de métier, l’expression par le volume lui manque. Attirée par ce matériau noble qu’est la terre, animée d’un éclatant désir de lien avec la nature, la céramique s’impose alors à elle. C’est avec Danielle Lescot qu’elle s’y initie de 2008 à 2012. Sous le regard attentif de sa formatrice, Julie perfectionne sa technicité de manière autodidacte. Rapidement, la passion du travail de la terre pousse Julie à y consacrer tout son temps, toute sa créativité.
Inspiration
« D’emblée, les grandes dimensions l’attirent.
Hauts vases aux formes généreuses au commencement, son travail a ensuite cheminé vers des formes plus libres. Les pièces se détachent de leur fonctionnalité. La collection « Arborescence » affiche la nature comme inspiration. Des forêts du Québec, Julie offre la grandeur. La nature est si prégnante qu’elle en est palpable. De son métier de graphiste, la céramiste a conservé le travail de la ligne. Les oeuvres oscillent entre bois, nervures de plantes, écorces d’arbre. Dans cette quête du végétal, Julie ose l’ambiguïté de la perception de la matière. »
Récemment mon travail s’est orienté plus largement vers toutes formes organiques. Je m’amuse à mélanger les genres, brouiller les pistes… Sommes-nous dans le monde végétal, animal, microscopique, humain… ? Les frontières deviennent floues.
Mes pièces sont modelées avec la technique du colombin. Je travaille le grès, exclusivement. J’aime son côté minéral que je laisse brut sans aucun émaillage. Je joue plutôt avec les différentes couleurs naturelles de la terre. Plutôt que la couleur de l’émail je préfère travailler sur les textures directement sur la terre. Par gravure, ajout de matière, effet de répétition du détail.
Les travaux de l’artiste et biologiste Ernst Haeckel sont pour moi une grande source d’inspiration. Je me retrouve également dans le mouvement Art Nouveau que j’aime beaucoup.
Je fais un travail sur l’harmonie entre équilibre, déséquilibre, mouvement et esthétique de la courbe.
PRIX
2020
Finaliste concours Ateliers d’Art de France – Région Ile-de-France
2014
Lauréate – Concours Jeunes talents 2014 – (CRMA) Carrousel des métiers d’art et de création
EXPOSITIONS/SALONS
2020
Galerie Grès, Pendant ce temps… – Exposition collective – Paris 4e
Exposition des finalistes du concours Ateliers d’Art de France – Expo collective – Jouy-en-Josas (Yvelines)
Maison&Objet (janvier) Ateliernovo – Villepinte (Seine St-Denis)
2019
Exposition au Château du Bouchet – Exposition collective – Dry (Loiret)
Exposition Ateliernovo – New York (USA)
Empreintes Paris – Paris 3e
2018
Salon Résonance[s] – Strasbourg (Bas-Rhin)
Galerie Grès – Pensées végétales – Exposition collective – Paris 4e
Showroom Thomas Dufour – Collections été 2019 – Paris 3e
Galerie l’Atelier AAF – Ambiguités, Exposition collective – Paris 12e
2017
Empreintes Paris – Paris 3e
Galerie Ephémère, Exposition collective – Bordeaux (Gironde)
La mer sens dessus dessous, Exposition collective – Biarritz (Pyrénées-Atlantiques)
2016
Salon Ob’Art Paris – Paris 3e
Biennale Emergences – Pantin (Seine St-Denis)
Exposition au Manoir des Arts – Auffargis (Yvelines)
Festival Ceramica – Bourron-Marlotte (Seine-et-Marne)
Maison&Objet (janvier), Parc des expositions – Villepinte (Seine St-Denis)
2015
Exposition permanente à la galerie Langages, Paris 11e
Entre faïence et porcelaine, Exposition collective, Galerie des créateurs – Touques (Calvados)
Maison&Objet (janvier/septembre), Parc des expositions – Villepinte (Seine St-Denis)
2014
8e Biennale du Carrousel des Métiers d’Art et de Création, Carrousel du Louvre – Paris 4e
3e Biennale Déco et Création d’Art – Pantin (Seine St-Denis)
Peintures et Céramiques, Exposition collective, Galerie Autres Caps – Beuvrequen (Pas-de-Calais)
Festival Céramique au Village Mouffetard – Paris 5e
2012
2e Biennale Déco et Création d’Art – Pantin (Seine St-Denis)
ADHÉRENTE
